全球收入最高的作家赞姆斯的核心技能

各位总裁晚上好，

今天是《改字成金》系列课程第一天。

能进入卖家内参会员群的总裁都是李大庆亲自邀请的，说明你是在我的微信通讯录里，同时你也是卖家内参过滤系统筛选出来一部分肯为价值买单的总裁。

很多被免费思维坑害，喜欢贪图便宜的人都被排除在我的微信号之外，他们还在乐此不疲的四处寻找免费资讯，这就是分水岭。

我这么说你不一定理解，等你自己拥有几千个客户的时候，你会一下子看明白这些人中的区别，从语言，文字，朋友圈，收入上都能看出来，这种对比是非常明显的。

那些连给自己脑袋投资都要免费，投机的人，口袋永远也丰满不起来，这不是以偏概全，也不是随意下结论。

在资讯上投机的人百分之九十都是收入很低的那部分人，随着时间推移，有些人只是从小白变成老白了，各位总裁，你自己从身边的朋友来验证吧。

在《改字成金》五天的系列课程里，核心的核心只有一个词，你只要掌握这个词，就是你的最大的收获。

怎么说呢？这个词能让你赚到真金白银。

接下来的五天系列课程里，我会通过5个人，来让你了解和认识这个核心词的重要性，你也能发掘出自己本身就有的东西。

并不是什么新的东西， 新的发明，是你本身就具备的一种才能。

之前我一直在找那些大师，专家，高手之间是否有有共同点，从他们公开说的，书里说的，课上说的，一直寻找某一个共同点。

你认为我找到没有？

我用了近十年时间寻找，真的没找出来，没有找到。

但我知道一定有，只是我没有找到而已。

现在，我要告诉你的消息是：在五六年前我终于找到了。

我已经发现了这些大师，专家，高手一个只做不说的核心技能。

接下来的几天里，我会每天给你介绍一个国际，或国内的顶级高手，最后一天我会披露成就他们的核心技能，这些高手只做不说的秘密。

如果掌握了这个秘密，你也能够事半功倍获得你想要的东西。因为只有高中学历的人都能做到，你更不在话下。

只是，前几天我介绍几个世界顶级高手，也许你也看过，了解过，这些人都是顶级高手，取得一定的结果，而不是夸夸其谈的伪专家。

这些人的手法也许是有争议的，但是你不要一开始就排斥，否则你会发现很多地方你根本无法吸收，你的损失会很大。

等课程全部结束以后，你是否有收获再做定论。

今天给你介绍第一个高手，全球收入最高的作家詹姆斯·帕特森。

在开始之前，各位总裁，首先不要觉得这些人都遥不可及，好像这些离我们很遥远，但是掌握核心的东西，照样为你所用，并且很快就见成效。

因为国内有人早就捷足先登，利用这个信息差赚翻了，后面我都会给你介绍，你就知道一些产业链惊人利润的核心是什么了。

我会给你关于詹姆斯·帕特森完整介绍，对于不了解的人而言，对牛弹琴而已，能够进入我的微信号并且被我亲自邀请进群的人，应该都能发现一些什么，并且这种发现有可能改变你的现状。

各位总裁，你认为全球最赚钱的小说是哪类小说？小说作者都是些什么样的人？在众多的小说作者中，有多少人靠写小说养活不了自己？又有多少人靠写小说赚到很多钱，过上很好的生活呢？

说到全球最赚钱的小说，人们自然会先想到科幻小说，想到《哈利·波特》，想到J·K·罗琳。

《哈利·波特》系列，让J·K·罗琳在2007年进账高达惊人的1.7亿英镑（约3亿美元），平均每秒钟进账5英镑。

在《福布斯》2007年“全球收入最高的十位作家”中，J·K·罗琳的收入超过排行榜上后九位畅销书作家收入的总和，是排名第二的惊悚小说作家詹姆斯·帕特森收入的五倍。这个榜单，排名第三的是“惊悚小说大师”斯蒂芬·金。

J·K·罗琳的科幻小说，从1997年开始走红，畅销全球，被译成了67种文字，销售了4亿本，电影票房赢得了45亿美元。

但时势总是会变的，读者的口味也是会变的。在《福布斯》2009年“全球收入最高的十位作家”中，J·K·罗琳已经不是最赚钱的作家了，取而代之的是詹姆斯·帕特森。

大概很少中国人知道詹姆斯·帕特森。

同样写惊悚悬疑小说，詹姆斯·帕特森在中国远不如他的对手丹·布朗和史蒂芬·金出名。但是，他的书销量远远超过后两者的总和，全球销量2.4亿册。

惊人的销量带来惊人的收入——年收入9400万美元，而排名第二的史蒂芬·金为3900万美元，远远落后于詹姆斯·帕特森。

其实，帕特森是全球最赚钱的作家这件事情，也不是新闻了。只是大多数人不知道而已，这就是信息差，

这个信息差对你和我究竟意味着什么？等你全部了解以后就会知道答案了。

2009年帕特森年收入就达到了7000万美元。2010年、2011年，他都是同一排行榜的冠军。

当年，一个创意写作的老师曾经劝告过帕特森，要想赚钱，就不要碰小说。现在看看帕特森的成就，恐怕那位老师都要承认自己给出的是最糟糕的职业建议了。

更让你想不到的是，帕特森的9400万美元，绝大部分都是靠卖书，而不是卖电影和电视剧版权。这一点和“哈利·波特之母”罗琳、《暮光之城》的作者斯蒂芬妮·梅尔情况不太一样。

詹姆斯·帕特森的高收入，来自于他的高产量和高销量。

高产量不仅保证了他的高收入，也保证了他在图书畅销榜上长盛不衰——他的名字已经作为“登上《纽约时报》畅销书排行榜次数最多的作家”，载入去年秋季发布的吉尼斯世界纪录。

他共上榜51次，其中35次排名第一。他曾连续19次位居《纽约时报》畅销书排行榜第一位，也是《纽约时报》最多精装本畅销小说纪录的拥有者。

尽管如此，詹姆斯·帕特森还是美国畅销书作家中争议最大的一位。

他著作虽然无比畅销，有数据显示美国近年来每售出17本精装本小说，其中就有一部是“帕特森的作品”——打上引号是因为更准确的说法是帕特森与他人合写的作品；

帕特森的大部分作品都是合作的产物，美国报章径直将此现象称之为“詹姆斯·帕特森小说生产线”。

不仅如此，他还公开声称那些与他合写书的人实际上还付钱给他，因为他们从他身上学到很多东西。

图书行业的人不明白为何帕特森的不少书在亚马逊等网站上获得的读者评价不佳，却仍然能雄踞畅销书排行榜。

过去十年，詹姆斯·帕特森最畅销的小说有三个系列：

“亚历克斯·克劳斯”系列以主人公黑人侦探的名字命名，亚历克斯拥有心理医生和侦探的双重身份，这一系列包括《伦敦桥》、《大坏狼》、《四只瞎眼鼠》和《玛丽，玛丽》等，都是《纽约时报》畅销书排行榜第一名的作品；

“女子谋杀俱乐部”系列以一串阿拉伯数字命名：《1号死亡》、《2次机会》、《3度夺魂》、《7月4日》、《第5个骑手》，同样高居畅销书排行榜首位；

而青少年幻想小说“疾速天使”系列，描写一群长了翅膀的孩子经历的成长之痛，其中4本登上《纽约时报》畅销书排行榜第一名，早在2008年，前三本美国销量就已超过500万册。

1993年，在即将推出作品《蛛丝马迹》时，帕特森向出版社提议，在电视上大做广告，让这本书挤上《纽约时报》畅销书排行榜。出版社拒绝了这个提议，因为帕特森之前作品的销量一般，出版社有可能得不偿失。

为此，帕特森自己掏钱策划、拍摄了一个广告片，内容是一只蜘蛛从屏幕上落下，同时有画外音“你可以不必苦苦等待下一部《沉默的羔羊》了”。

这个广告片在美国悬疑小说的三大传统市场纽约、芝加哥和华盛顿播出数周。

这条广告片借了当时热卖电影的东风，勾起了消费者的好奇心理。

很快，这部小说登上了《纽约时报》畅销书排行榜，书店也把这本书放在大门口卖，大大促进了销售。最终，这部小说在当年的畅销书排行榜上排名第二，销量超过500万册。

对于打造自己的品牌，帕特森从来都不遗余力。

从自身的形象包装，到作品发行的时机，乃至在书店货架上摆放的具体位置，这些在别人看来是出版商应该抓的环节，每一个帕特森都仔细过问。

帕特森提出的宣传语往往比出版商的提议更能把握市场脉搏，因此他的编辑说：“我们简直可以说，帕特森是他所有作品的合作出版商。”

几年前，哈佛大学某教授甚至专门开课研究帕特森的经营之道。

在当作家之前，帕特森是著名广告公司智威汤逊广告公司北美区主席。那是他的第一份职业。他从最底层的文案人员做起，凭借着天马行空的创意，帮助柯达、玩具反斗城、汉堡王等客户大幅开拓了市场，也让自己登上高管位置。

他的案例经常收获国际广告大奖，还入选了哈佛大学的教材。

各位总裁，我们再来看一下他最初是干什么的，如何接触文字这个行业的。

上世纪60年代中期，即将高中毕业的帕特森在波士顿一家著名的精神病医院麦克莱恩找了份值夜班的工作，挣点零花钱。

当时，麦克莱恩医院收治了著名的“自白派”代表诗人罗伯特·洛威尔，他曾获得过普利策文学奖。

帕特森每天听洛威尔在屋子里向大家讲解诗歌，他因此爱上了那份工作：“在那里工作真棒。当时我已经迷上阅读并开始尝试写作，因此我非常珍惜和洛威尔在一起的时间……他会朗读诗歌，那真是美妙的时光。”

是诗人罗伯特·洛威尔影响了帕特森，帕特森开始喜欢上了文字。

但是帕特森的第一部小说《汤玛斯．贝瑞曼号码》曾被二十六家出版商退稿，这个纪录恐怕连「谋杀天后」克莉丝蒂也要自叹弗如。

这么一本命运坎坷的小说，在遭遇26次退稿后，他以8500美元的价格将他的处女作卖给了哈切特图书集团下属的小布朗出版社。这部小说获得了美国悬疑小说类的奥斯卡大奖——埃德加·艾伦坡奖。

当时派特森才二十七岁而已。也点燃了他创作的决心。

但文学品位是一回事，创作又是另一回事。用帕特森自己的话说，都是“非常自觉的商业化作品”。

对于自己的创作能力和创作方向，帕特森一直有非常清晰的定位：“我一直觉得我可以写一部还算过得去的作品，但不会是伟大的作品。”

他甚至没把自己当作家。对于别人对他的商业上的成功的过度强调，他就只有一句话：“商业上的成功，也是一种成功。”

虽然他早在1996年就与他人合写了小说《第17洞的奇迹》，但将合写的手段“发扬光大”，得要从2002年算起，那年帕特森共出版了三部长篇小说新作，其中两本都是与他人合写的。

在2014年，总计有14本打着“詹姆斯·帕特森”名义出版的新书，其中仅有两本书算是他的独自创作。

帕特森谈及写作时，屡屡把“故事”放在第一位，因为他知道自己的读者并非文学爱好者，而只是想看个好看故事放松一下的普通人。

事实上，自1976年正式出道，迄今为止，帕特森已实现了3亿册的图书销售成绩。在过去的10年中，帕特森大约赚了7亿美元——完全靠写作。

爱情加暴力似乎是詹姆斯·帕特森的两张创作王牌，但是，帕特森的作品并非只有我们所熟知的那些惊悚、推理、爱情小说。

在帕特森三亿本的图书销量中，有三千万册来自儿童读物。

帕特森认为自己有三个职业，第一个职业是广告人，第二个职业是小说家，第三个职业就是儿童读物作家。

帕特森忙碌得像个写作机器人。在佛罗里达州棕榈滩帕特森的家庭办公室中，堆满了各种小说的手稿。每天破晓时分，帕特森就必须起床投入工作。

帕特森说：“一个星期里，大约有五个早晨我会从七点半一直走到九点，这个工作量很大”，他说，“否则，我的生活就是写作，写作，写作。”

“我一直是一个很喜欢讲故事的人，我就像一个设计师一样，擅长情节和人物塑造。”     ——詹姆斯·帕特森

现在帕特森已经68岁。对于步入老年的作家来说，何时封笔是个难以回避的问题，但对于帕特森来说，这个问题似乎并不存在。

用他本人的话来说，“常常有些人贸然问我：‘您打算退休吗？’但退休只是针对工作而言，对于玩乐来说没有退休这回事，而我写书不能算是工作……我只是在做自己喜欢做的事情。只要合情合理，我可以想任何东西出版。”

如今，居住在美国佛罗里达州棕榈滩的帕特森，已经68岁了。詹姆斯·帕特森依仗惊悚小说，一路占据着《福布斯》“全球收入最高作家”排行榜的榜首。

各位总裁，上面是帕森特的简介。

我们需要认清一个事实：詹姆斯·帕特森靠写小说写成世界富豪　但是仅2%作家能成为富翁。

2013年“全球收入最高作家”排行榜一出，国内有些媒体惊呼，中国作家收入偏低，全球作家首富是中国作家首富22倍。事实上，不是所有的作家都能靠写小说养活自己的。

2014年1月，一份调查数据显示，54%的传统出版型作家、80%的单干作家，年收入都低于600英镑（约1000美元）。

调查显示，超过77%的自行出版型作家，每年收入低于1000美元；高达53.9%的传统出版型作家，每年收入低于1000美元；43.6%的混合型作家，称他们面临着同样的困境。

仅有0.7%的自行出版型作家、1.3%的传统出版型作家，以及5.7%的混合出版型作家，每年写作收入超过10万美元。

可见，在商品社会里，“出版一本人们会买的书”是多么重要。而这方面的幸运者，仅仅只有2%。

只有2%的顶尖作家，会赚到非常多的钱，过上十分理想的生活，成为十分成功的作家。这对于大多数作家而言，是例外者。

一年一度的中国作家富豪榜，每年发布后都引发巨大争议。又新增加了《在中国最赚钱的外国作家富豪榜》，写作《哈利·波特》的外国作家J。K。罗琳，十年间从中国轻松捞走9550万元版税，带给我们巨大的冲击。

“外国作家为何在中国疯狂捞钱？”

“中国作家为何集体抵不过一个魔法妈妈？”

……

诸如此类的质疑之声，终将纠结在“文学价值”和“商业价值”之争上。围绕“中国作家怎么了？”的话题势必将展开新一轮的争议。

有些作家，都看不起上了“作家富豪榜”的那些人，说他们与“真正的写作”无关。

需要考虑的问题是：什么是“真正的写作”？

从被我们自己的评论家鼓吹出来的各种“主义”“流派”的写作效果来看，都以为自己写出了天下一流的作品，但具备文学价值的作品，少得甚至没有踪影。

在如今这个年代里，没有中国作家，认真考虑过文学价值和商业价值之间的关系。有的作家刚学会写作，就开始看不起钱，要创造“伟大的文本”；有的作家写成了套路，紧盯发行量，活生生把写作变成了“攒稿子”……

结果如何呢？既写不出真正具备文学价值的作品，也写不出真正具备商业价值的作品，既有文学价值又有商业价值的作品，更是没有。

中国作家富豪榜，前三名是儿童文学代表杨红樱、郑渊洁和青春文学代表郭敬明。

我们熟悉的作家去了哪里？金庸那些影响了几代人的武侠小说和李敖痛快淋漓的嬉笑怒骂虽然还没有过时，但排名都到了十名之外。

上面这些问题其实都和我们普通人没有多少关系，至少和李大庆，和今天群里的各位总裁关系不大，唯一需要关注的是，我们能从帕森特身上学到什么？

我们来看一下帕特森写作成为富豪的真正核心秘密：有两个，一个是模式，一个是技能。

模式就是跨界：写作+营销

营销+舞蹈，

营销+销售，

营销+微商，

营销+音乐，

营销+酒店

营销+旅行………………

营销+，是吸引财富的关键！

你可以让任何你有感觉的事情来添加营销！

你不信？你听说过梵高和毕加索吧。

梵高生前穷愁潦倒，虽然一生画了900多幅油画，但有生之年只卖出过一幅画，收入是400法郎……

37岁的梵高选择了死亡：最终开枪自杀了。梵高是穷死的。

相比于梵高，毕加索的人生灿烂辉煌。当今世界十大最贵名画，他一个人就占了三幅。在其91岁辞世时，毕加索留下了7万多幅画作、数幢豪宅和巨额现金。

据测算，毕加索的遗产总值达到395亿元人民币之巨。

同样是艺术大师，梵高是穷死的，但毕加索却富死了。

论出身，梵高家族在整个荷兰都赫赫有名，怎么也算是个富二代。但是毕加索只不过是个美术老师的孩子，也就是草根。

但是毕加索却成功逆袭，从零到一建立起他的个人品牌，成为了世界级大佬。

那么，毕加索究竟是怎么做到的呢？

实际上毕加索就比梵高懂两个字：营！销！

可以说，一个很努力且有天分的人，还懂营销，想要不成为传奇都难。

而毕加索的逆袭之路，不管在哪个时代里，都成为营销界的经典案例了。

好了，今天不是学习毕加索的营销之道，感兴趣的总裁可以百度搜索毕加索的营销之道。

总之，营销+是一个最见效的模式，跨界者生存。

如果一个小说家又同时是营销家，这两者的结合才是真正成为2%的幸运者，最起码也要有一个懂营销的人来帮助这个小说家才行。

各位总裁，帕特森绝对称不上是写得优秀的畅销书作家，但他绝对是畅销书作家里最懂商业与营销的一位。

詹姆斯·帕特森是用经营品牌的方式创作。

这是詹姆斯·帕特森创作小说和营销运作方式导致的必然结果，也是他成功的巨大秘密。

在帕特森之前，畅销书作家很多，但没有一位作家把自己的书当作商品推销。一方面因为成本高昂，另一方面，大家认为不应像推销普通商品一样推销书籍。但帕特森有不一样的看法。

帕特森的广告从业经验，成为了他的畅销书获得商业成功的一个关键助力。

广告人的商业运作和品牌打造模式，詹姆斯·帕特森不仅运用到了书的销售中，也运用到了小说的创作中。

比如：

他善于抓住流行的热点：《蜘蛛侠》大受欢迎，他创作了《蜘蛛来了》；

“哈利·波特”掀起魔幻风，他创作《疾速天使》；

伦敦奥运会临近，他又推出《伦敦罪·奥运惊魂》。

品牌打造意识也表现在独特的创作模式上。帕特森大概是唯一公开承认自己有创作团队的作家。他说自己的想法太多了，自己一本本独立写出来，根本来不及。

这个团队组成了一个创作“工厂”，工作目标很明确——生产品牌为“詹姆斯·帕特森”的小说：帕特森首先给出一个十分详尽的创作大纲，规定情节、人物、结构等，然后把小说提纲交到擅长写这类型小说的团队合作者手里。

创作完成后，他拿来修改、删减或重写，给作品贴上“詹姆斯·帕特森”的品牌特征。

有时候，他和他的创作团队交流自己的阅读感觉：是不是被吸引了？这个情节有没有出人意料？

如果没有，那推翻重来。帕特森说：“我享受那个过程，非常有趣。”

帕特森在读者那里大获全胜，在评论界和他的竞争对手那里，却常常受到质疑。

《华盛顿邮报》的书评曾批评他的小说“病态、文笔平平”，斯蒂芬·金则说帕特森是“一个拙劣的作家”，他的作品全都是些“让人昏昏欲睡的惊悚小说”。

《时代》周刊曾在采访中问帕特森：“对于诸如斯蒂芬·金那样的批评者，他们批评你文采毫不出众，你想说些什么？”

帕特森的回答极富自知之明，却掷地有声：“我确实不是个文采出众的人，我只是个讲故事的人。讨厌我的人有成千上万，幸运的是，喜欢我的人更是数以百万计。”

在他心目中，卖书与卖别的商品别无二致，需要告诉消费者有什么东西在卖，而你为什么要买。

他对营销手段了如指掌，会根据作品销售数据才采取不同营销措施；他与23位作家有过合作，至今出版了130多本作品，从惊险小说、侦探小说、科幻小说到言情小说、青少年奇幻小说、儿童文学无所不包，而且是什么类型热门，他就出版什么类型。

从经营“詹姆斯·帕特森”这个品牌的角度来说，他无疑是成功的。

在美国的批评家眼中，詹姆斯·帕特森不值一提，就连斯蒂芬·金也说帕特森“是个糟糕的作家”。

可是，赚得盆满钵满的帕特森并不在意这些不和谐的声音，而且对自己走的路深信不疑：

“如果你想要为自己而写作，去拿日记本吧；如果你想要为若干友朋而写作，写博客吧。但如果你想要为许多人而写作，那么稍许为他们着想下。读者喜欢什么？他们的需要是什么？许多美国人麻木地度过一天又一天。他们需要娱乐。”

帕特森一年可以出版9部小说，产量惊人。

他建立“写作工厂”，在“流水线”生产小说：把自己没有时间写的许多构思，交给合作者去写作，成稿后由他修改审核。

这些印着他和合作者名字的作品，销售成绩依然不俗，还登上了畅销榜的首位。

帕特森本人对于这种工作方式毫无歉意，因为在他看来，这在其他艺术形式领域是再正常不过的事情。他将自己看作是所有作品的“总设计师”。

各位总裁，你有看出帕特森的作品创作模式吗？

和汽车流水线生产没什么太大区别，如果看懂了，就可以套用这种模式进行规模化，流程化创作小说，我们可以不写小说，可以套用这个模式创作任何信息产品，资讯产品。

我们先来解析一下“写作工厂”和“流水线生产”这个流程：

一个作者，无论多么才华横溢，他什么时候能写出作品是不确定的，要提高产能也有问题，怎么办，

信息化带动工业化，按照软件开发流程进行流水线生产！

首先，要定位我们不是文艺创作，我们是生产类型小说产品

其次，细分市场、定位客户，满足目标客户的基本需求。

从细分市场的产品类型看：

武侠小说给人力量

恐怖小说让人害怕

言情小说让人感动

幽默小说让人发笑

从细分的目标客户来看：

12—16岁的目标客户，是恋爱前期的女生，喜欢郭妮类型的作品

16—22岁的是青春期女生，情感文学，喜欢饶雪漫类型的作品

16—18岁的少男幻想文学，喜欢武侠、恐怖类型作品

18—22岁男生喜欢幽默文学，喜欢韩寒类型的作品

产品制造过程：将一本书设定为可拆卸的三大情节、15个小故事，任何一个故事都可以替换，每个章节都是流水线上的零件。

产品制作分三道工序：

第一是编故事，这是产品创作的核心环节，通过采访、筛选、小组讨论，由产品经理编出一个一千字的故事梗概，人物及情节基本定型。

第二是讲故事梗概交给文字开发人员，从一千字演绎成一本10万字的小说；

第三是封面设计,校对,图画,包装等等。

最后,打广告，产品上市销售。

各位总裁，你看到我上面写得这套流水线作业是否觉得不靠谱？

事实上国内已经有人这么做了，只是你不知道而已，有些作者被签约以后，就是按照这种流程进行规模化创作。

太多就不介绍了，你看那些青春派小说，差不多都是一个模子套出来的，就是这种流水线的生产模式。

至于写作本身，帕特森认为并无特别技巧：“故事有自身推动力，我只是记录下每一个章节而已。”

当被问及写作是否可以教授时，帕特森说：“我不知道，也不感兴趣。我当然不希望许多人以我的方式写作，我认为它是独一无二的，是属于我个人的。写作有很多种方式，你应当去寻找你自己的方式。”

尽管帕森特一直隐藏自己的写作技能，实际上帕特森写作核心技能就是【改编技术】

帕特森说自己每周工作七天，经常五点半就起床开始创作。因为他的作品数量是如此庞大，速度几乎达到了一个月一本书，各位总裁，你认为一个人的时间和精力能做到吗？

真相是：帕特森的大部分作品都来源于合作者——帕特森创作大纲，接下来，他会雇佣一位作家，把它变成一本完整的书。

在整个合作创作期间，帕特森会随时跟进他们的工作，他们需要将自己创作的文本送到帕特森手中，帕特森会对它们进行修改和注释，以便加快进度，并且让这些作品变得更加真实。

这些合作者会从帕特森手中拿到一个体面的费用，他们的工作更加类似一个编辑，帕特森是一个总编而已。

自1996年以来，帕特森开创了一种独特的小说生产模式：找几个合作者，他本人提供小说构想，由合作者承担具体写作，成稿后再由他【改编】。

帕特森解释说，这是因为他的想法太多，来不及成书，因而不得不与他人合作。以这种方式出版的书籍仍然标注“詹姆斯·帕特森作品”，但会印上合作者的名字，只是字体比帕特森的名字小几号。

有人说，帕特森建立了一个写作“工厂”，在“流水线”上生产小说。对这种说法，帕特森十分反感。他不喜欢别人用“流程”一词形容他的小说生产，而对“合作”一词情有独钟。

更具体点说，这种“合作”就是别人写作，帕特森来【改编】

【改编】是帕特森最擅长的，他的合作者有七八个人，都是独立写作，各有所长。帕特森会在他们提交的文稿上添加自己的元素。

这些合作者没有作品版权，但可以获得不错的收入，可以领取红包，合作时间长了还可以获得独立出版书籍的机会。

对此，帕特森显得十分谨慎，他说：“其实是他们在向我付钱，因为他们从中学习到很多东西。”

如果掌握了帕森特的【改编技术】的核心，我们普通人都可以运用，效果惊人。

不需要你有多高的文凭，学历，不需要你有多深的文字基础，只要会【改编技术】，你可以短时间创作出属于自己的作品。

这个作品不是创作小说，而是写文案，写电子报告，写电子书，创建自己的思想体系，理论体系等等，很多方面都可以排上用场。

学会【改编技术】，文案，销售信，电子书，理论体系，文字变现都不再是难事儿。

学会【改编技术】，这些世界级大师也不再神秘，离我们也并不遥远，关键是能让改编技术为你所用即可。

【改编技术】也并不是多么高深，只要从思路，结构，逻辑，角度，跨界等几方面去演练，去落地，就是一个初中文化的人都可以做到。

《改字成金》课程第五天时候，你会学到更多关于【改编技术】的内容。

各位总裁，今天的课程到此结束，明天晚上九点整再聚。